Petición de licencia [nº7]: Hideout

Título: Hideout.

Autor: Kakizaki Masasumi (dibujo y guión).

Duración del manga: 2010 - 2011. Manga finalizado con 9 capítulos. Recopilado en un tomo.

Editorial: Shogakukan.

Revista de publicación: Big Comic Spirits.

Género: Seinen, terror, psicológico.

Kirishima Seiichi era un escritor de éxito. Llevaba una buena vida con su mujer, su hijo y viviendo de un buen trabajo. Pero su vida comienza a cambiar... Dejan de aceptar sus obras, se desespera  y por un descuido tonto, el hijo sufre un accidente estando él en casa y muere.

Tras el accidente, es tachado de ser el asesino de su hijo, amenazado por la familia de la mujer y rechazado por ella. Ahora, con la excusa de tener unas vacaciones con ella para retomar la relación, da comienzo su terrible venganza llevada por la desesperación...

Hideout es un seinen muy maduro. El planteamiento que presenta es muy serio y verídico en casos extremos, acompañado por una narrativa excelente mezclando el presente con flashbacks del pasado del protagonista y cuenta con un dibujo soberbio, con un diseño de personajes muy realista y unos fondos excelentes que nos ponen en situación.

Hablando del argumento, cuando Seiichi intenta asesinar a su mujer y falla en el intento, termina en lo más profundo de una cueva... Una cueva invadida por la locura, el miedo y la sangre. Habitada por unos monstruos que son humanos que perdieron uso de razón y asesinan y se comen a sus presas. Seiichi es invadido por la locura y termina igual, pero en auge de expirar su último suspiro como humano, deja una nota en la entrada de la cueva para poner punto y final a su trágica historias y a las leyendas que rodean a ese lugar.

Esta historia nos induce a reflexionar en lo que le sucede a Seiichi. ¿Qué haríamos nosotros en su lugar? ¿Cómo enfrentaríamos tantas desgracias? ¿Se nos pasaría por la mente la opción extrema?... Pero más allá de inundarnos de pensamientos negativos, esta es una obra con narrativa fácil que hay que disfrutar y dejarnos llevar por lo que nos cuenta, intentando no darle demasiadas vueltas al asunto aunque queramos o no, dejará con un mal sabor de boca.

Perfecta toma de contacto con este autor, desconocido por aquí pero que tiene obras rebosantes de calidad como es el caso de Rainbow Nisha Rokubou no Shichinin, que os debe de sonar por el anime emitido hace escasos años o Green Blood, otra obra suya de mucha calidad.

Si hablamos de licencia, yo lo veo posible pero solo por parte de EDT. No puedo saber qué pasa por la mente de un editor, pero esta obra en concreto y encima siendo corta, la veo como una posibilidad a tener en cuenta.

Petición de licencia [06]: Parasyte

Título: Parasyte.

Autor: Hitoshi Iwaaki (dibujo y guión).

Duración del manga: 1990 - 1995. Manga finalizado con 64 capítulos. Recopilado en 10 tomos tankobon y 8 kanzenban.

Editorial: Kodansha.

Revista de publicación: Afternoon.

Género: Seinen, acción, ciencia ficción.

Los alienígenas invaden la tierra. Unos parásitos con forma de gusano invaden el cuerpo humano con intención de apoderarse de su cerebro para controlarlo. Pero el caso de Shinichi Izumi es diferente. Él logra evitar que le entre un parásito al cerebro y accidentalmente termina acomodándose en su brazo derecho. El parásito, posteriormente llamado Migi, deberá coexistir con Shinichi y tendrán que protegerse mutuamente de los parásitos que amenazan con acabar con su vida.

El simpático parásito Migi, del cual os encariñaréis seguro, no tiene intenciones viles. Al contrario que otros parásitos que infectan el cerebro humano y buscan alimentación a base de asesinatos, él solo quiere estudiar al ser humano y proteger a Shinichi de la muerte porque si él muere, por ende Migi también. Esta relación inofensiva entre comillas hará mejorar la relación entre ellos dos hasta el punto de ser los mejores amigos.

La historia transcurre un poco sin rumbo fijo. Al principio narra la convivencia (en ocasiones cómica) de Shinichi y Migi y cómo van eliminando a los otros parásitos y poco a poco coge un rumbo más fijo, presentándose incluso muy tarde. Pero eso no es algo trascendental, el encanto de este manga no radica precisamente en el argumento que pueda presentar, sino en la acción y violencia.

En Parasyte se presentan muchas muertes, sangre, acción a mansalva y peleas con un sistema interesante: el brazo derecho contra el cuerpo entero de otros humanos convertidos en parásitos. Y Shinichi, que sigue poseyendo su uso de razón, desarrolla unas habilidades de lucha que le ayudarán a salir airoso de los enemigos. Esto les convertirá en la mayor amenaza de los parásitos enemigos, que buscan integrarse en la sociedad inculcando miedo.

Este es un manga clásico de los 90, con un dibujo que refleja sus años y transmite nostalgia. El diseño de los personajes es algo anticuado (que me encanta), los fondos están correctos y los parásitos están bien elaborados pero no llegan al punto de transmitir miedo ni asco.

Sin duda alguna, un manga muy interesante, ameno, con un desarrollo rápido y que engancha de principio a fin. No se puede catalogar con la etiqueta de terror porque no llega a ese punto pero sí nos presenta muchas situaciones desagradables. Si buscáis un manga con estas características, Parasyte es la elección correcta. 

¿Podemos hablar de posible licencia?

No lo creo. Tiene varios factores en su contra: manga antiguo, dibujo anticuado y no es un manga  demandado por el público. Lo bueno es que el número de tomos es aceptable y oye, que Ivrea está editando Hakaiju. De todas formas, lo tacho de muy improbable por no decir imposible.

Manga que quiero licenciado [05] Bloody Monday

Título: Bloody Monday.

Autor: Tadashi Agi (guión) y Megumi Kouji (dibujo).

Duración del manga: 2007 - 2009. Manga finalizado con 96 capítulos y 11 tomos recopilados en Japón. También cuenta con dos secuelas de 8 y 4 tomos respectivamente.

Editorial: Kodansha.

Revista de publicación: Weekly Shonen Magazine.

Género: Shonen, misterio, acción.

Un potente virus procedente de Rusia amenaza con llegar a Japón a manos de unos terroristas con un objetivo desconocido. El protagonista y joven genio hacker Fujimaru Takagi, quien ya colaboró con la organización gubernamental 3-1 de la cual su padre es uno de los personajes más relevantes, es metido de lleno esta una misión altamente peligrosa.

En su misión de apoyo hackeando redes enemigas para dar con los terroristas y quitarles el virus, se verá envuelto en muchos peligros que amenazarán su propia vida y la de sus seres más queridos. ¿Podrá un hacker adolescente ayudar en esta misión de vida o muerte?

Resumiendo mucho la serie, nos situamos ante dos bandos: el bueno y el malo. Por parte del lado bueno, como lectores, nunca sabemos a ciencia cierta quién puede ser un traidor y quién no y es que Bloody Monday es el manga que más fomenta la desconfianza de los que he leído hasta la fecha. A lo largo de la serie se hacen menciones a traidores, desconfianza mutua... Que al final termina siendo cierto en reiteradas ocasiones. Más de una vez nos topamos con giros argumentales inesperados por culpa (o gracias) a esto, que además es uno de los mayores encantos de Bloody Monday. El argumento es bueno y los autores saben encaminar bien los acontecimientos para no bajar el ritmo nunca.

El protagonista es carismático, hábil con los ordenadores, muy inteligente para su edad... Nada que reprocharle, pero hay tantos personajes geniales que te terminas encariñando con muchos. Sin ir más lejos, su mejor amigo Otoya, personaje más pasivo en las intervenciones y en ocasiones relegado a un segundo plano sigue siendo el favorito de muchos, o el gran genio J de los malos (mi favorito). O incluso muchos del bando bueno, que normalmente suelen pecar de ser estereotipos de personajes más sosos pero no es ciertamente así. Y no nos olvidemos de la rubia de los malos... Siempre viene bien un toque femenino para una historia tan policíaca.

El dibujo es bastante bueno. Cuenta con  fondos muy detallados, el diseño de los personajes muy acertado y las escenas de sangre (que hay más de una) son insuperables.

Recomendación absoluta para los fans del seinen o shonen que no se centre en batallas típicas. Bloody Monday es un manga de acción psicológico, pero tampoco descuida el cuerpo a cuerpo ya que es necesario para dar con los malos. Disfrutaremos de principio a fin de un ritmo muy rápido y frenético que engancha a los fans del género como pocos mangas consiguen. En serio, echadle un ojo a uno de los mejores mangas que he tenido el placer de leer.

¿Probabilidades de licencia? Tiene dorama que le da un poco de fama dentro de un grupo muy selecto pero por alguna razón, siempre la he visto como una licencia muy improbable pero no imposible. No podría dar un veredicto certero pero si alguna editorial quisiera arriesgar y por consecuencia apostar, éste es el título perfecto. Calidad le sobra y la serie en sí creo que vendería aquí, pero le falta fama, y eso es muy necesario.

Manga que quiero licenciado [nº4] Rookies

Título: Rookies.

Autor: Masanori Morita.

Duración del manga: 1998 - 2003. Finalizada con más de 200 capítulos y 24 tomos recopilados en Japón.

Editorial: Shueisha.

Revista de publicación: Weekly Shonen Jump.

Género: Shonen, comedia, spokon.

Kawato es un joven profesor con una gran mancha en su currículum. En su antiguo trabajo como profesor le despidieron por pegarle una paliza a un alumno. Pero a pesar de ello, es contratado en otro centro, donde se tendré que encargar de impartir clases a alumnos, entre ellos un buen número de pandilleros que se escaquean constantemente de las clases.

Pero su vocación por la enseñanza le lleva a tomar la decisión de coger las riendas del club de béisbol del instituto, que se componía por la mayoría de los pandilleros que se ausentan de clase y no hacen otra cosa que buscar problemas. Kawato intentará hacer lo posible por reagrupar a los chicos de nuevo y encaminarles hacia la vía correcta.

Al principio nos encontramos con un desastre total: hay que motivar a todos los macarras para que vuelvan a jugar al béisbol. ¿Cómo lo consigue? Siendo él mismo. Kawato es un profesor muy volcado con su trabajo, tanto que se quita sus propias horas de sueño y se deja literalmente más de una vez la cara para juntar al grupo e intentar hacer que los chicos recuperen la pasión por hacer algo, y encuentren un sueño propio en su vida y que lo persigan.

La actitud de Kawato es sencillamente increíble. Personalmente me ha hecho reflexionar infinidad de veces lo mucho que me hubiera gustado tener a algún profesor así de implicado y con ganas de enseñar y ayudar en todo lo que pueda. No llegando al extremo como se muestra en este manga, que para algo es una serie y no hay que compararlo tanto con la realidad, pero esa pasión por la enseñanza da de qué pensar.

Dejando de lado esto, otro gran puntazo para mi gusto son los chicos que forman al equipo... O lo formaban, que comienza el club disuelto y con peligro de desaparecer. La mayoría son los típicos pandilleros japos adolescentes, igualitos que en Slam Dunk para que os hagáis una idea. Siempre me ha interesado el pandillero japonés y cómo evoluciona su actitud. En el caso de Rookies, también vemos esa evolución. Y mola. Hay momentos en los que se ceban mucho los alumnos pero poco a poco se van reformando, gracias a Kawato. Y los chavales terminan siendo geniales. Un grupo y equipo excelente al que se coge cariño sí o sí.

Dejando de lado lo bueno, algo que no me ha gustado mucho de esta serie son los partidos. Es cierto que tienen su punto de interés y gracia ya que más de una vez comienzan a pelearse entre sí o meterse contra los otros equipos y sumado a ello gana un poco de emoción por los impredecibles resultados. Aunque todo hay que decirlo: se alargan demasiado. Además, no todos tienen el sueño de ser campeones en el béisbol y eso puede quitarle algo de emoción, al menos en lo referente al béisbol.

El dibujo está bien, al menos a mí me gusta. El diseño de los personaje es bastante variopinto y los fondos están muy currados. Eso es algo que siempre valoro mucho y la serie cumple bien en ese aspecto. 

Rookies es un manga con mucha dosis de emoción, comedia, superación y deporte. Serie bastante recomendable por lo completa que es y por ser muy entretenida y emotiva. Y si eres fan de los pandilleros japoneses como yo, ya estás comenzando con esta serie.

De la licencia mejor ni hablamos. Spokon y encima 24 tomos. En algunos países europeos se ha licenciado, pero aquí mejor ni pensar en ello. Realmente no lo veo. Lástima.

Manga que quiero licenciado [nº3]: Kamisama no Iutoori

Título: Kamisama no Iutoori.

Autor: Muneyuki Kaneshiro (guión) y Akeji Fujimura (dibujo).

Duración del manga: 2011 - XXXX. Actualmente cuenta con 3 tomos recopilados en Japón.

Editorial: Kodansha.

Revista de publicación: Bessatsu Shonen Magazine.

Género: Shonen, Acción, Gore, Survival.

Shun Takahata es un chico de 16 años al que le aburre su monótona vida. Pero todo cambia un día normal, estando en el instituto, cuando de repente al profesor le estalla la cabeza y aparece de la nada un muñeco Daruma, mirando a toda la clase... Éste les obliga a jugar un juego de vida o muerte. Quien pase la prueba, avanzará hasta la siguiente ronda luchando por salvar su vida y quien pierda, morirá en el acto.

Y es así cómo cambia radicalmente la vida de Shun, que deberá enfrentarse a todo tipo de pruebas rodeado de sangre, muertes y pérdida de amigos.

Sangriento, adictivo y macabro. Eso es este manga survival de juegos clásicos infantiles. Un manga extremadamente adictivo que engancha de principio a fin donde no para de morir gente y volar cabezas. Son muchas personas involucradas en el juego, de hecho es a escala mundial, por lo cual pueden haber muertes para aburrir.

Los juegos son el mayor encanto ya que como comento, se trata de juegos clásicos, véase: el patito inglés, saltar a la comba, tira y afloja... pero mortal. Si pierdes: mueres. El manga consigue transmitirnos bien esa sensación de miedo y suspense que viven todos a la hora de afrontar las pruebas. 

El argumento es prácticamente nulo. No se sabe mucho del por qué y el cómo de los sucesos. Está claro que hay intervención extraterrestre, además, parece ser que un tío con pintas de Dios comenzó con todo el royo este para encontrar a los elegidos o alguna poyada así, pero vamos, tampoco hace falta indagar más en ello, la gracia de la serie es ver a los chavales morir. Ya habrá tiempo para ir aclarando poco a poco. Por ahora se centra completamente en el avance y supervivencia de los chicos.

El dibujo comienza siendo normal, nada del otro mundo, y de golpe, en cuestión de 2-3 capítulos, mejora de manera brutal. Las proporciones de los personajes geniales, el diseño muy atrayente, las decapitaciones molan mil y los fondos muy currados.

Los personajes son todos estudiantes. El grupo de protagonistas va cambiando un poco ya que más de uno muere, algo que personalmente no me gusta ya que me sabe mal y todo, lo paso mal si muere algún personaje que me gusta; se empatiza con ellos. Pero los que siguen adelante siempre son Shun, el protagonista, la chica protagonista que no me sé su nombre y Amaya, un loco en potencia. Shun es correcto, buen protagonista, nada especial, pero tampoco un cobardica, y Amaya, pues Amaya es Dios, un chaval completamente chalado y sádico que es para mí de los mayores encantos de la serie.

La licencia del manga no la veo por el momento. Calidad le sobra, pero tiene en su contra que aún no es muy conocida por aquí y que tiene pocos tomos. En un futuro espero que nos llegue, pero como comento, por ahora no lo veo probable.

Manga que quiero licenciado [nº2]: Btooom!

Título: Btooom!

Autor: Inoue Junya

Duración del manga: 2009 - XXXX. Actualmente cuenta con más de 45 capítulos y 8 tomos publicados en Japón.

Editorial: Shinchosha

Revista de publicación: Weekly Comic Bunch y después cambió a Monthly Comic Bunch.

Género: Seinen, survival, psicológico.

Sakamoto Ryuuta es un joven de 22 desempleado que vive con su madre y se pasa el día jugando a un juego online llamado Btooom!, juego en el que su equipo está entre los 10 mejores del mundo gracias a sus habilidades.

Su monótona y simple vida cambia radicalmente un día cuando extrañamente se despierta en una isla desierta. Comienza a investigar y se encuentra con otra persona que le tira una granada sin motivo alguno. Poco a poco comienza a recordar y a deducir qué está pasando y resulta que él se ha metido en una partida real de Btooom! donde sobrevives o mueres.

Para combatir dispondrá de bims (bombas) y deberá robar 7 chips a los contrincantes para seguir con vida y salir de la isla. Poco a poco irá avanzando solo pero también se encontrará con más de un amigo y todos juntos intentarán salir con vida de este juego mortal.

Curiosas las portadas en plan carcasa de juego de XBOX

Y esto es mi survival favorito. Btooom! es un manga con un argumento muy típico de los survival donde el fin es sobrevivir matando al resto de participantes. Pero no es tan simple dado que es un manga muy estratégico, con buena dosis de texto cuando es necesario (algo que falta a muchas series de este carácter) y flashbacks interesantes que consiguen que nos metamos más en la historia y nos hace ver que es más que una serie donde la gente se persigue mutuamente y se van matando.

El sistema del juego es simple a primera vista pero es algo mucho más complejo dado que hay muchos tipos de bombas con diversos efectos y momentos de uso, cosa que complicará las acciones a todos y dado que son bombas, no es tan fácil matar, por lo tanto cada jugador prepara bien una estrategia para pillar desprevenido al rival. Este toque le da mucha distinción a Btooom! respecto a otras series con argumento similar. Esa complejidad del juego es genial.

El fomento de la desconfianza es brutal en este manga. Nunca sabes cuándo te pueden traicionar y matar y eso crea más de una situación incómoda incluso para el lector. Aunque se consiguen crear buenas amistades, algo que me parece perfecto y sirve para alejar de ese ambiente tan hostil que se crea.

El argumento es bastante interesante. Incluso se profundiza en la vida de cada personaje. ¿Pero y el dibujo? Fantástico. Me encanta. El diseño de los personajes es bueno y están bien proporcionados (menos la chica protagonista a veces) y los fondos en los dibujos son muy detallados y visualmente espectaculares y eso sirve para inducirnos más en la lectura. Sí es cierto que se echa en falta mayor diversidad en el entorno, pero están en una isla, no se puede hacer nada al respecto.

A lo largo de la serie aparecen muchos personajes, obviamente no todos van a gustar porque hay de todo: cobardicas, traidores, psicópatas... Pero hay que mencionar al protagonista. Al principio es odioso, y mucho, por sus pintas de prepotente, insensible y borde, pero muy pocos capítulos después del comienzo de la serie, muestra su verdadera naturaleza y es sencillamente genial. Es inteligente, agradable y sabe echarle cojones al asunto.

Finalmente hay que hablar del futuro de este manga en nuestro país. Hasta hace pocos meses, su licencia se veía algo muy improbable, pero ahora con la noticia de que se llevará al anime, la gente ha comenzado a  descubrir esta pequeña joya desconocida hasta hace poco. Su calidad es indiscutible y la versión animada dará el empujón que necesita la serie para ser más conocida. Su licencia en nuestro país la veo casi segura. Aparte, ya se sabe que las editoriales han comenzado a mover ficha con Btooom!

Manga que quiero licenciado [nº1]: Initial D

Título: Initial D

Autor: Shuichi Shigeno

Duración del manga: 1995 - XXXX. Cuenta con más de 600 capítulos (la mayoría de capítulos con menos de 11 páginas) y actualmente hay más de 40 tomos editados en Japón.

Editorial: Kodansha

Revista de publicación: Young Magazine

Género: Seinen, Drama, Carreras.

Initial D narra la vida de Fujiwara Takumi, un joven de 18 años sin ambiciones en la vida que trabaja en una gasolinera a media jornada con dos buenos amigos: Itsuki, de su edad y compañero de clase e Iketani, líder de los Akina SpeedStars (grupo de conductores de carreras callejeras) y por las noches hace el reparto de tofu de la tienda de su padre a un hotel en el monte desde que tiene 13 años.

Pese a hacer el reparto con el coche y trabajar en una gasolinera, a Takumi no le gustan en especial los coches, y eso que su padre, Bunta, es una leyenda de las carreras callejeras.

Pero un día cambia la monótona vida de Takumi, mientras él conducía el Toyota AE86 (Hachi-Roku) en su ruta de reparto y adelanta a un corredor de otro equipo famoso en el  monte sin saberlo. Es entonces cuando los del equipo enemigo desafían al equipo local de los protagonistas en busca del Hachi-Roku para derrotarle.

Los chicos del equipo sabían que tenían las de perder y acuden a Bunta, pensando que fue él quien adelantó el otro día al rival. Bunta les dice que no fue él y que pasa de jugar con jóvenes. Finalmente, a la hora de la carrera, aparece Takumi dispuesto a probar la conducción y a ganar a su contrincante de nuevo.

Después de la carrera, Takumi, poco a poco, comienza a sentir un gran amor por las carreras callejeras y por su coche, que le acompañará a lo largo de la aventura compitiendo contra todo tipo de coches y equipos de Japón individualmente y también con su nuevo equipo.

Initial D es un manga espectacular por la tensión que logra transmitir con cada carrera, por el carisma de los personajes y la maestría con el volante de algunos. Pero el manga no se limita a las carreras continuas y es que también se nos presentan historias de los propios personajes, como los amores y desamores de cada uno, que curiosamente todos terminan mal, y muchos de estos amoríos ligados por el amor hacia las carreras. Y todo esto narrado desde una perspectiva muy entrañable con algún toque cómico.

Las carreras son espectaculares. Cada una diferente y especial a su manera véase por la forma de adelantar, los accidentes o tan solo porque el autor logra transmitirnos sensación de velocidad. Tampoco se alargan las carreras, depende bastante del circuito e incluso me atrevería a decir que a veces dejan con ganas de más por lo buenas que son.

El autor también nos enseña temas sobre mecánica y funcionamiento de motores y coches en general. Algo que me encanta porque así se comprende mejor la historia, el funcionamiento de los vehículos y el por qué de según qué reacciones de los coches en la carretera y encima aprendo de mecánica, que he de admitir que me encanta.

El dibujo del manga puede ser el punto de mayor discrepancia. El dibujo del autor es un tanto extraño, los rostros de los personajes no están tan definidos ni detallados como lo pueden ser los coches o carreteras, que estos dos últimos se plasman de forma espectacular, sobretodo los fondos, mostrando bellos paisajes de montaña y casi todo de noche, por lo cual se oscurecen bastante las viñetas, algo que visualmente siendo de forma continua no termina de cuajar para todos. Pero hay que hacerlo, se tratan de carreras callejeras, no se iba a hacer de día.

Es casi imposible que Initial D llegue a España. Ni el dibujo ni al duración del manga ayudan a la causa. Es una serie que te enamorará si te gusta la velocidad y los coches pero si no, te parecerá del montón. Tiene muchos seguidores por parte de personas que no acostumbran a leer manga, pero como comento su duración y el dibujo tan característico que tiene, le disminuyen por completo las posibilidades de su llegada. Los que me conozcáis sabréis que estoy loquísimo por esta serie y me jode mucho que no la veamos. Y como me encanta, no se me ocurría una serie mejor para inaugurar esta sección de mangas que quiero licenciados en España.